Alunos do ensino médio conhecem as músicas mais recentes de Tyshawn Sorey

Nov 29, 2023

Na Filadélfia, estudantes do Girard College estão se juntando ao compositor Tyshawn Sorey e Yarn/Wire para uma adaptação multimídia de “Be Holding”, de Ross Gay.

Tyshawn Sorey, vocalista, compositor e multi-instrumentista, que escreveu a música de “Be Holding”, show que estreia na Filadélfia na quarta-feira. Crédito...Rachel Wisniewski do The New York Times

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Por Seth Colter Walls

Reportagem da Filadélfia

O clima agradável de primavera aqueceu o terreno do Girard College aqui em uma tarde recente. Mas mesmo com o término das aulas no fim de semana, alguns alunos do ensino médio deste internato tinham algumas horas de trabalho pela frente.

Dentro do ginásio da escola, dedicado a crianças de lares com ou sem pais solteiros, provenientes de comunidades carentes, cinco adolescentes começaram a se reunir em torno das arquibancadas.

Perto dali, no meio da quadra de basquete, o grupo clássico contemporâneo Yarn/Wire iniciou uma passagem de som enquanto, ao lado, a diretora Brooke O'Harra consultava uma equipe de tecnologia teatral que supervisionava a amplificação de áudio e as projeções de vídeo. Mas ela rapidamente se separou para dar as boas-vindas aos alunos quando eles entraram. Poucos minutos depois, o compositor Tyshawn Sorey conversou com os instrumentistas.

Todos se reuniram para um dos ensaios finais de sua adaptação multimídia de anos de desenvolvimento do poema “Be Holding”, de Ross Gay, que estreia na quarta-feira na academia – apresentando movimento, música e trabalho nos bastidores de os alunos da escola.

O texto de Gay é nominalmente sobre um balé básico das finais da NBA de 1980, improvisado e executado pela estrela do Philadelphia 76ers, Julius Erving (conhecido como Dr. J); mas é também sobre o legado do gênio negro fora das quadras e sobre noções de comunidade, ou sua ausência vacilante, nos Estados Unidos.

Adeshina Tejan, 16 anos, estudante do segundo ano de Girard que contribui com movimento para a produção, elogiou a poesia de Gay, dizendo que gostou particularmente “da maneira como ele é capaz de pular de um assunto para outro. Mas você ainda tem a sensação de que ele ainda está falando sobre ‘a injeção’, mesmo quando fala sobre situações diferentes.”

A veterana Jaelyn Handy, de 18 anos, que contribui com movimento e também com o toque do sino tubular tocando ao lado dos membros do Yarn/Wire, citou uma passagem que tem pouco a ver com basquete como uma de suas favoritas. “A parte do poema em que ele descreve uma foto – e é a foto de uma menina, e a menina está caindo com a madrinha”, disse ela. “Isso atinge o alvo por causa dos detalhes fornecidos. E as informações básicas para fotografar a dor negra: isso foi profundo!

Após as apresentações do show esta semana, ele poderá ser exibido em outros lugares, incluindo Nova York. Se isso acontecer, Gay também poderá participar da recitação de seu poema. Na Filadélfia, a produção envolverá os talentos dos poetas locais Yolanda Wisher e David A. Gaines, como principais palestrantes e artistas do movimento.

À medida que o ensaio da tarde deu lugar a uma repetição por volta das 20h, Wisher e Gaines distribuíram seleções do texto para serem executadas como solos falados; em outras conjunturas, eles ecoavam entre si ou enunciavam frases idênticas em padrões de fases. Em alguns momentos, os estudantes colaboradores imitavam arremessos de basquete como um conjunto de dançarinos; em outros, eles contribuíram com vocalizações individuais em cascata que ecoavam as falas lidas pelos artistas adultos.

Durante o intervalo para jantar, Wisher - um amigo de longa data de Gay - disse que as imagens do poema sobre o feito atlético do Dr. J funcionam bem como um elemento visual na produção, mas que o show não depende apenas desse golpe imagético para seu drama. .

“Há algo naquele poema na página que ainda é superpoderoso quando você lê do início ao fim”, disse Wisher. “Ele está mudando de horário: você está indo da Passagem do Meio para um clipe do Dr. J. Como comunicar isso sonoramente, em vez de cinematograficamente, eu acho, é o que está acontecendo aqui.”